期末作業 (四) SKETCHUP 模擬練習

                                                                            

期末作業 (三) 心得感想

        一開始只是覺得他設計的建築物很酷，好像童話故事裡的樹屋，研究中村拓志建築師了解後，才了解原來他想讓人類與大自然更加親近，一般要蓋一棟建築物都需要把周圍的障礙物移除，但他保留了原本的樹木，利用樹木下去設計建築物，還讓樹有生長的空間，這真的讓我覺得很不可思議，他的設計風格 

1.簡單俐落  2.親近大自然  3.善用無機的建材變成有機性  4.否定傳統建築概念中尋求足以撼動人類情感的建築模式

     喜歡他那神奇的設計，把人類繁忙的腳步放慢，讓我們沉浸在芬多精中，也可以和大自然相親相愛，就算走俐落風格，房屋也一點也不單調，每個空間都有獨特設計，有屬於自己空間，也有大家打屁聊天的寬敞客廳，設計也都不盡相同，走到哪都是驚喜，如果有幸可以請他設計房屋，我想在台灣會很出名吧!!!!

期末作業(二)中村拓志 建築物介紹 3.林舞鳥鳴Dancing trees,Singing birds

“林舞鳥鳴”所處的750 平方米綠地坐落在東京惠比壽（Ebisu）的BirdPark，這塊“市區桃源”的樹木都高達20 多米，開發商FLEG International原計劃將整個樹林夷爲平地後進行全新建設，34 歲的中村拓志（HiroshiNakamura）以“保護性建設”的方案在競標中最終獲得了青睐。

                                                                                  
       在建築之前設計師精確丈量了樹木的形狀和間距，在電腦中制作成三維模型，並在樹木專家的幫助下研究出最不傷害樹根的方法，同時給樹枝留出了足夠的擺動空間，然後設計師用簡潔緊湊的地基加以梁柱從建築後部支撐的方式，來保護地下錯綜複雜的樹木根絡。房子是混凝土結構，但外牆用柏樹（Japanese cypress）的木材包裹並制成酷似樹皮的樣子，小小的窗戶被繁密的枝葉包圍，于是整個房子融于樹林之中。建築朝南的一面設計成九個“巢”形的突起，如積木般凹凸不平，拼在一起卻錯落有致，“巢”的外部則搭建了一些真正的鳥舍，吸引了鳥兒到此居住，呈現出一個人鳥共存的友善小區。

                                                                               

建築內部由六個不同大小的住宅單元構成，每套住宅中都有廚房、飯廳、客廳、臥室以及一塊休閑區域，內部裝飾並沒有特別講究，白色牆面和木質家具的簡單搭配呈現出日式極簡的美學風格。特色在于每個房間各自的休閑區，不同功能決定了每套住宅的主題風格：“ Terrace house”有一個巨大的露台延伸到自然環境中，是都市人奢侈的安定劑；“Tea house”的面積最大（193 平方米），巨型落地窗納入四季美景；“Pool house”內有私人泳池，整面牆上的鏡子放大了綠色；“Spa house”裏可以享受露天水療，在大樹的包圍中做spa ；“Library house”則主打學問風格，書架特別的設計讓所有書的封面一覽無遺，找起書來相當方便；“Theatrehouse”是聚會的好場所，天花板的高度使家庭影院更像個小劇場。六套住宅各有特色 ，但各自的休閑功能是不共享的——除非你順利地敲開對方的門，並成爲好友，所以這個住宅也是將人際交往納入設計的一部分來考慮。

“林舞鳥鳴”目前出租給了在日本工作的美國人，多數是附近摩根斯坦利的金融分析師，月租金從60 萬日元到320 萬日元不等，租期是每月一簽，盡管價格不菲，還是難得才有空窗期。

正如設計師本人所說：“這個建築的意義並不只是看上去好看，而是要讓住在裏面的人真實體會到被自然包容的感覺。把住宅房放到樹林裏也是希望住在裏面的人認識到保護環境的重要性。”

當然也有人質疑“林舞鳥鳴”只是鋼筋水泥中的一個盆景，但是在城市建築不斷攀比高度的今天，還有人惦記著從烏煙瘴氣中撥一片藍天出來總是一件好事，畢竟原來的綠地還在呼吸著，而鳥類也沒有離去。

        該建案為東京市中心的出租公寓。建地為深L型，且後方有斜坡，因此當地的最大居住總量受到法律的限制。事務所規劃設計時，採拒絕移除現有樹木以增加樓板面積的作法，建造了這有六個居住單元的公寓，開創人類與群木共生的新天地，亦代表著人類與自然的共存開始。
基於保留現地原生樹木的前提下，必須竭盡所能地利用可供建築的面積。向「樹木大夫」徵詢有關樹根位置的意見。依據得到的資訊，小心謹慎地規劃結構位置。若有需要，地基可能必須像蛇形般彎曲，以保護樹根。

       若樹木直徑超過15英吋，採用特別研發的電腦程式，進行3D分析。該程式亦可模擬樹木的生長模式，以及颱風來臨時，樹木的變化。由於建築物的設計取決於自然的變化，該設計亦造就一種平靜且溫和的感受。

      鋼筋混凝土結構分隔出公寓的起居室、餐廳及廚房。無論你身在哪個房間，大自然垂手可得。書房及浴室的鋼筋架構延伸至群木中。書架、書桌、浴缸及桌子就擺放在窗邊；成為個人生活融入屋外群木的最佳橋樑。這種生活方式即是本建案的核心所在。
  

                                 

                                                                                           

                                                                                                                                            

期末作業(二)中村拓志 建築物介紹 2.日本銀座浪凡旗艦店Lanvin

                                                                                      


 透明的丙烯酸板緊密地鑲嵌在黑色鐵板上大大小小的圓孔裏。來往的行人中不時有人會走過來用手摸一下。這就是位於東京銀座大街上的“朗萬（Lanvin）”旗艦專賣店的正面。
        設計者是NAP一級建築師事務所的中村拓志，這是一位剛剛從隈研吾建築都市設計事務所獨立出來的30歲年輕設計師。開業的9個月前被選定為該專賣店的設計師。

                                                                             

　　朗萬需要的是位於銀座一棟新樓1至3層的旗艦店設計方案。朗萬設計師Alber Elbaz要求，“希望這家旗艦店看起來就像是朗萬創始人珍妮·朗萬（Jeanne Lanvin）女士居住的現代之家”。



　　朗萬是一個從創始人珍妮·朗萬1900年前後為女兒製作兒童服裝的過程中誕生的品牌。日本朗萬社長加賀美深情地講述朗萬曆史時的話語打動了中村。中村說：“我認為這是一項非常有趣的工作”。



　　然而，全新的店舖正面設計實現起來並不容易。中村與多家廠商進行了商談，但均未被接受。於是就給聽說“有造船經驗，擅長鐵材加工”的宮城縣氣仙沼市的高橋工業打了電話。該公司社長高橋和志最終被中村的態度所打動，經過大約4個月的反復試驗，最終形成了正面施工的規劃方案。最後雙方簽定了由高橋工業從建築施工的竹中工務店承包部分外裝工程的合同。



　　“最初曾提出了鑲嵌玻璃後用密封薄膜封壓固定的方法，結果中村不滿意。因為他希望體現出與透明物一體的效果，這樣更漂亮，我最終明白了他的想法。我們的任務就是把這一點具體地體現出來”（高橋社長）。



　　經過反復討論最後形成的結論是先冷凍丙烯酸板，使之收縮，然後再鑲到圓孔上。等到丙烯酸板在常溫下膨脹後，圓孔的鋼管就會受到應力，從而會使兩者緊緊地接合在一起。


「在牆面上的小洞，是在沒有使用接著劑的情況下，在鐵片上直接嵌入壓克力樹脂。依材質
的温度往上或往下調節，使它完全黏合。若放入接著劑的話，會有不純物產生，會黏合的不漂亮，堅持找出物與物相合的方法，為了這個建築物而所開發的特別技術。這就是“做的邏輯”」


在約3000個洞的壓克力上,採用了”冷嵌法”(已申請專利)請造船的專門人士一個一個用手工完成作業。 



　　過去曾與多家建築設計師共過事的高橋社長對中村的評價是“有韌勁、頑強”。“為了實現自己的目標，會拼命地了解為什麼要這樣，為什麼不能這樣，直至完全理解，絕不放棄。這一點難得可貴”。



高級品牌的專賣店大多由建築設計師負責外形設計，而內部則由內裝設計師擔綱。但是，朗萬將內裝設計也交給了中村。親自出了不少主意的加賀美社長說“銀座專賣店是中村與我共同努力的結果”。可以這樣說，在現代風格中加入法國傳統裝飾理念的內裝完全得益於雙方的相互信賴。

                                                                                  

　　

期末作業(二)中村拓志 建築物介紹1.Roku博物館

Roku Museum
項目名稱：Roku公司，mueum
貸：中村弘與NAP
用地面積：705.13平方米 
 建築面積：106.91平方米 
總建築面積：99.95平方米
結構：木結構 
建築高度：6.50米
號碼的故事：1
設計時間：2009年12月 
施工期：2010年10月 
材料用於室內和室外
外牆，屋頂：瀝青單
室內地板：用砂漿完成鋼抹子，然後樹脂地板漆/清除
內牆和天花板：抹灰牆體材料的彈性完成了抹子


 

        有一個小的私人藝術博物館在城市的大山在櫪木縣。雇主想建立一個房間來展示作品的收集由他已故的父親，Roku公司 塚田和一個咖啡館，人們可以隨時隨地下降具有氣氛的沙龍。

                                                                            

        但因為靠近道路邊，缺少樹木我們決定種一小樹林的樹木，以營造一個寧靜的環境中的城市 這是適合欣賞畫作。  我們種植了三排六棵每 在一個模式，是近乎格形，讓陽光同樣達到每樹 並確保該地區的上述網站將被完全覆蓋的未來。 在大致同樣的方式在花園裡的樹木與建築相結合的傳統私人家在日本在過去創造優美環境，在家裡，常綠喬木種植在北側的工地阻止寒冷的北風，在冬天，落葉樹木種植在南側阻擋了陽光，夏天和讓陽光照耀通過在冬天。  在網站上的位置，建築設計，以符合佈局的樹木和 與他們混為一談。 畫廊室之間插入兩排樹在後方部分網站，而非分區的咖啡廳與一個門，它是偏移和有較高的樓層，提供兩者之間的細微區別。 三維測量 在較低的樹枝上的樹，要種植和計算機進行了處理 讓造型的建築物進行微調，以便它不會干擾 樹枝，樹幹或根部，使搖曳的樹枝在強風中被 考慮。 建築可以被認為是重疊層之間的 內部和外部，但對於這個建築，樹木由一個厚厚的膜， 表另一層之上的內壁，保溫，防水材料和 牆。 樹木控制陽光和風力根據季節，控制水分 和冷卻與蒸騰作用，吸收二氧化碳和污染氣體。 在 此外，這層發出呼籲氧氣和香味，輕輕地包圍著 建設和裡面的人。

                                                                              

       一個願望，直接反映的形狀內的樹木造成了柔和的曲線，在天花板和牆壁。 參觀者感受到存在的樹木，而裡面的博物館，它是一個完全不同的空間，從一個白色的立方體，消除以外的所有元素畫。 1.7 特別是，在高考的上限低，平均高度為1.7米，由於這一事實，即枝葉接近屋頂在這一領域。 This 這因此有必要讓人們蹲下來，放棄自己的社會地位和幌子和回到自己真正的自我。 這為他們提供了一個獨特的機會欣賞到作品以不同的方式。 在天花板部分的咖啡館是如此之低，你無法忍受。 一個板凳區創建於這個區域的遊客包圍牆壁和天花板，它提供了一個經驗是類似於坐下反對樹和在休息。 此外，還有窗台，也可以作為替補

 或辦公桌，或作為一個空間放書。 這座建築採用的技術，我們有不斷自“家SH”，以促進人與人之間的密切關係和建築物。 我們希望創造一種特殊類型的溝通與自然，人與過調整建築的形狀建築物周圍的樹結構，和使用的設計，使人感到放心，想依偎打擊的建設。

                                                                                  

       天花板和牆壁的曲線變得柔和。參觀者在這個白色立方體中裡感受到樹木的存在，這是一個消除其它元素的空間，入口處只有1.7米，使得任何身份的人進入都要彎腰，在這裡找到真正的自我。提供一個不同尋常的方式欣賞畫作，咖啡館區的部分天花低到非常低，這裡設置了綿延的凳區供遊客休息。意在提供一個找一顆樹坐下般的體驗。窗台可以成為辦公桌，也可以用來放書。建築師力求通過小樹林促進人與建築的關係，調整樹與建築的關係，使人們安心，在這裡建立一個自然，人，建築溝通的特殊類型。

                                                                                   

期末作業 (一) 建築師中村拓志簡介

中村拓志(楊中村) 建築師兼首席執行長


1974年出生於東京，金澤，度過了胎的童年在親鎌倉，神奈川縣。完成碩士課程博士研究生院科學與技術，明治大學。


1999建築與城市設計事務所隈研吾助測年，成立於2002年NAP建築師 。
   
設計先鋒2010建築實錄時大建築師在世界各大獎項，新建築大獎2010大獎的日本建築師學會金 獎2008優秀設計獎，大J CD2006 


主要代表作 " 博物館記錄 "  " 樓C階層的房子 "  "跳舞樹，鳥唱 "

 
對他稍有認識的人都知道這是個渾身充滿反骨精神的建築師，總是在否定傳統建築概念中尋求足以撼動人類情感的建築模式，探索眾人共有的喜悅便是他創作的動力泉源。  


      日本新生代建築師中村拓志年僅28歲時即創立 NAP一級建築師事務所，其後於2004年完成位於銀座的浪凡旗艦店（Lanvin的精品）。該案屢獲大獎，使中村拓志一躍成為日本建築界的新星，2006年，在FLEG國際舉辦的競圖比賽中脫穎而出，善用材料性塑造聯繫人與環境的建築空間，是中村作品公認最動人心弦之處。 


       中村拓志在東京受建築養成教育（明治大學建築學科），後來進入隈研吾的事務所學習實務。雖師承隈研吾對材料的敏銳度，但比起隈致力追求材料中的日本性，藉以達到空間界線與層次曖昧感;中村更著重於讓材料營造出可以喚起空間中的某種情緒，希望從人本出發的設計觀來創造出“有機”的建築。

       這裡所謂的有機，相較於建築材料的砂，石，鋼鐵等無機的物質性，是要使建築有生命力，使材料不再是消極地界分空間內外，而能更積極地聯繫外在環境與內部使用者，自此材料性也因而轉變成為建築的血與肉，中村要的是聯繫而非隔離，要設計溝通與相互關係而非單純的物件，他的建築所要生產的是人們歡愉的時光，這才是中村拓志所認為的建築創作的奧妙之處。


主要作品   微觀禮論設計 (INAX出版)  建築之戀  等等

搶眼的奇幻時尚王國

Zamak 來自 Olivier Bucheron 的創作世界。他曾在鑄造廠工作，同時也在那裡開始構思建立他的機器王國。他的創意風格比較傾向超現實和幻想世界，Bucheron 的機器人和車輛反映出，專業工匠對於細節的迷戀專注，生動的創造力，和獨一無二的創作風格。他的每一件作品都是人類高度想像力的進化研究產物。目前，他在巴黎一家叫 Funktrip 公司擔任總監。                                      

                                                                                     個人官網http://wn.com/Zamak                     

荷蘭設計新境地

阿姆斯特丹的Thonik，是新世紀極受矚目的設計團隊。以思維為經、概念為緯，他們的作品絕對有著一套堅實的概念邏輯，讓人折服於其背後豐饒的意象架構。從平面視覺到空間設計，Thonik 逐步擴展創作的領域象限。

                                                                  
個人官網http://www.thonik.com/

Matthew Carter

Matthew Carter是牛津大學出版社印刷歷史學家 Harry Carter 之子。Matthew Carter 的設計重點在改進許多字體的可讀性，他主要為蘋果和微軟電腦設計字型。也為《華盛頓郵報》、《時代雜誌》、《紐約時報》、《波士頓全球報》、《新聞週刊》等刊物設計字型。Matthew Carter 曾獲頒無數字體和設計方面的獎項，包括波士頓藝術學院頒發的榮譽博士、1995 年的 AIGA 獎牌（全名 the American Institute of Graphic Arts，創立於 1914 年，）。

                                                                   
個人官網http://matthewcarter-cityscapes.blogspot.com/

3D 街頭繪畫 Street Painting 街頭 3D 藝術創始大師

Kurt Wenner 是一位高質感的街頭繪畫和粉筆壁畫的大師級藝術家。1982 年，他離開了 NASA（美國航空暨太空總署），搬到羅馬去探索大師級的藝術作品。
他革新 3D 街頭藝術的表現形式，因此，被賦予此創作的開創始祖。3D 街頭繪畫，讓他的知名度在全世界蔓延開來。這些在人行道創作的 3D 粉筆繪畫作品，已經被很多報紙和電視節目爭相報導，如美國 ABC’s World News Saturday 電視節目，同時也獲得來自世界各地的關注。